Fff-sss-schhh, P – T – K – Was soll das?

„Unter Stimmbildung versteht man die konkrete Arbeit an allen Parametern, die zur künstlerisch verwertbaren Stimmproduktion notwendig sind. Es geht darum, alle Bestandteile der Stimm- und Atemorgane und deren komplexes Zusammenspiel kennenzulernen, sie zu trainieren und zur Ausführung von musikalischen Erfordernissen gezielt steuern zu lernen.

Dazu gehören Übungen für Körperhaltung, Atmung und Stützvorgang, für die Phonation (Stimmeinsatz und Stimmbandschluss), Artikulation von Vokalen und Konsonanten, Klangformung im Ansatzrohr, Registerarbeit, Arbeit am Stimmsitz, Resonanzarbeit, musikalische Stimmführung (Dynamik, Legato, Stakkato, Martellato, Beweglichkeit, Verzierungen, Triller).“ – so definiert Wikipedia die gesangliche Stimmbildung.

Und um an den „Parametern zur künstlerisch verwertbaren Stimmproduktion zu arbeiten“ – sprich unsere Stimmen zu trainieren und damit den Chorklang zu verbessern, organisieren wir regelmäßig Stimmbildungstage.

Wir aktivieren beispielsweise mit „Fff – sss – schhh“ unser Zwerchfell, nutzen Therabänder für das Training der Stütze, singen einfache Tonfolgen unter Beachtung korrekter Kieferöffnung, Zungen- und Kehlkopfstellung und so weiter und so weiter… Durch die regelmäßige Übung fällt das Singen der Chorstücke leichter und die Stimme wird weniger belastet. Zusätzlich können unsere Stimmbildner:innen immer hilfreiche Tipps geben wie schwierige Stellen in Stücken mit Bravour gemeistert und der beste Klang erreicht werden kann.

Stimmbildungstage

Zusätzlich zur regelmäßigen Stimmbildung veranstalten wir Stimmbildungstage, kombiniert aus Chor- und Einzelstimmbildung und einer Sonderprobe mit unserem Chorleiter.
Im März 2025 konnten wir einen solchen Tag bereits erfolgreich durchführen – alle Sängerinnen waren von Isolde Holzmanns Stimmbildung begeistert, daher haben wir auch 2026 Isolde wieder eingeladen und konnten einen tollen, musikalischen Tag zusammen verbringen! 

Isolde Holzmann, Stimmbildungstage

Isolde Holzmann machte 2015 ihre langjährige Leidenschaft für Gesang und Chormusik zum Hauptberuf. Schon als Jugendliche sammelte sie erste Erfahrungen als Solosängerin und Chorleiterin, was früh ihr Gespür für Stimme, Klang und musikalische Gestaltung prägte. Sie erhält seit vielen Jahren Gesangsunterricht bei der Stuttgarter Mezzosopranistin und Dozentin Carmen Mammoser und absolvierte zudem die fundierte Ausbildung zur zertifizierten Gesangspädagogin beim Bund Deutscher Gesangspädagogen (BDG) – einem Verband, der für hohe Standards in der professionellen Stimmbildung steht.
Als Chorleiterin leitete sie im Laufe der Jahre verschiedene Ensembles unterschiedlicher Alters- und Erfahrungsstufen und sammelte dabei wertvolle praktische Erfahrung in Probenmethodik und Klangarbeit. Zu ihren bisherigen Chören zählen unter anderem die Chöre des Liederkranz Schanbach 1898 e.V., die Chöre des Weingärtner Liederkranzes Esslingen e.V. oder auch das Swing-Ensemble des Liederkranz 1836 Donzdorf e.V.
Durch ihre Tätigkeit als Organisatorin von Chorleiter‑Fortbildungen beim Helbling‑Verlag vertiefte sie ihr Verständnis moderner Chorarbeit und lernte unterschiedliche stilistische Ansätze und Arbeitsweisen namhafter Arrangeure wie zum Beispiel Carsten Gerlitz kennen. Heute verbindet sie diese vielfältigen Einflüsse mit ihrer eigenen klaren, zugewandten Art des Unterrichtens.
Als Gesangslehrerin und Stimmbildnerin legt Isolde besonderen Wert auf eine gesunde, flexible Stimmtechnik und ein Unterrichtsklima, in dem sich Menschen jeden Erfahrungsstands wohlfühlen und hörbar weiterentwickeln können. Ihre Arbeit ist geprägt von musikalischer Erfahrung, pädagogischer Kompetenz und echter Freude daran, Stimmen zum Klingen zu bringen.

Stimmbildung ab 2026, Mareike Nickel

Seit März haben wir endlich wieder eine Stimmbildnerin gefunden, die mit uns regelmäßig einmal im Monat Stimmbildung macht!

Mareike Nickel ist ausgebildete Sängerin, und Vocalcoach mit einer außergewöhnlich vielseitigen musikalischen Laufbahn. Schon früh stand sie auf der Bühne, schrieb eigene Songs und entwickelte sich zu einer Sängerin, die sich in vielen Genres zuhause fühlt. Ihre Ausbildung führte sie über klassischen Gesangsunterricht, intensives Klavierstudium und Jazz‑/Improvisationsarbeit bis zur Musical Stage School of Dance and Drama in Hamburg.

Als Sängerin war sie in zahlreichen Bands und Projekten aktiv – von Pop, Soul und Jazz bis hin zu Rock, Funk, Bigband und sogar Oper. Tourneen, CD‑Produktionen und Auftritte mit Künstlern wie The Who, Nena, Silbermond, Kim Wilde oder Joe Cocker prägen ihre künstlerische Erfahrung ebenso wie ihre Rollen in Musical‑ und Theaterproduktionen, darunter „Little Shop of Horrors“, „Die Hexenjagd“, „Alan’s Dream“ und „Dido und Aeneas“.

Mit ihrer fundierten Expertise und ihrem modernen, ganzheitlichen Ansatz unterstützt sie die Sängerinnen von Salto Vocale dabei, ihre Stimme gesund, flexibel und klangstark einzusetzen.

Ihre Einheiten legen neben den Stimmübungen einen besonderen Fokus auf Atmung und Körperarbeit, denn der Körper ist das eigentliche Instrument der Sängerinnen – ein Instrument, das gepflegt, bewusst wahrgenommen und gut vorbereitet sein muss. Mit gezielten Atemübungen, Lockerungstechniken und einer achtsamen Körperausrichtung schafft sie die Grundlage für einen freien, tragfähigen und resonanzreichen Chorklang.

Durch ihre motivierende, zugewandte Art trägt Mareike maßgeblich dazu bei, den Ensembleklang weiterzuentwickeln und jede Stimme in ihrer persönlichen Stärke zu fördern.

Stimmbildung 2023, María Martínez Gabaldón

María Martínez Gabaldón begann im Alter von acht Jahren bei Ludmil Angelov am Conservatorio Jacinto Guerrero in Toledo Klavierunterricht zu nehmen. Es folgte ein Studium der Musikethnologie in Salamanca. Im Anschluss daran erhielt sie ein Erasmus-Stipendium für die Newcastle University (England), wo sie einen Master in Music Perfomance (MMUS) abschloss und Gesang bei Richard Wistreich studierte. Sie spezialisierte sich auf Alte Musik und ging nach Trossingen (Deutschland), wo sie zwei Masterstudiengänge an der Staatlichen Hochschule für Musik absolvierte: Gesang und Kammermusik bei María Cristina Kiehr, Gundula Anders und Jan van Elsacker, ergänzt durch Liedgestaltung bei Peter Nelson und Clemens Müller und Jazz bei Anika Köse (Nebenfach).

Marías Interesse für Alte Musik entwickelte sich bereits früh durch die Academia de Música Antigua an der Universität von Salamanca, wo sie an Kursen u.a. bei Richard Levitt, David Mason, José Hernández und Lambert Climent teilnahm. Ihr Studium ergänzte sie durch zahlreiche Meisterkurse und Workshops, etwa bei Isabel Rey, Alison Pearce (Royal Academy London) und Peter Harrison.

Sie trat bei internationalen Festivals wie Castilla y León und „Sound“ (The Sage Gateshead Newcastle) auf und sang Opernrollen wie Susanna (Le nozze di Figaro-Mozart), Donna und Sirene (Rinaldo-Händel Newcastle Area Chamber Opera) und Mrs. Peachum (Dreigroschenoper, Kurt Weill) . Neben zahlreichen Konzerten als Solistin im Bereich der Alten und Kirchenmusik (z.B. Monteverdis Marienvesper, diverse Mozart-Messen und Bach-Kantaten, Couperins Leçons de Ténèbres, Händels Messiah, Vivaldis Gloria usw.). Sie sang auch im Chören und Vokalensembles wie Antología de la Zarzuela (internationale Auftritte, u.a. in Katar mit Plácido Domingo), dem Philharmonischen Chor München (unter der Leitung von Zubin Mehta und Valery Gergiev), Rififi (Frank Golischewski), Musica Ficta (Raúl Mallavibarrena, Madrid), Zenobia (Rupert Damerell), Bernvocal (Fritz Krämer), Kammerchor Stuttgart (Frieder Bernius), Solistenensemble Stimmkust (Kay Johannsen, Stiftsmusik Stuttgart), Theater Pforzheim (Johannes Antoni), uws. Außerdem wirkte sie an einigen Musikproduktionen (West Side Story mit der Newcastle Theatre Society Produktion) und ist Gründungsmitglied des Alte-Musik-Ensembles La Gallarda und Anima Risonante.

Zur Zeit arbeitet Maria in Deutschland als Konzertsängerin, Chorleiterin und Gesangs- und Klavierlehrerin.

Stimmbildung 2011 – 2020, Astrid Sawilla

Astrid Sawilla hat Gesang (Konzert und Oper) an der Stuttgarter Hochschule für Musik und Darstellende Kunst studiert. Nach zwei Jahren Theaterpraxis übernahm sie 1974 die musikpädagogische Leitung an der neu gegründeten Musikschule Kirchheim. Die Leitung hatte sie bis 1980 inne.

Parallel zu Ihrer Lehrtätigkeit an der Musikschule, wo sie bis heute mit Schülern vom Kindes- bis ins Erwachsenenalter Stimmbildungsarbeit durchführt, war Frau Sawilla lange Jahre solistisch tätig. Zusätzlich unterrichtete sie bis 2017 am Pädagogischen Fachseminar Kirchheim (Lehrerausbildung) als Stimmbildnerin für Gesang und Sprechstimme. Des Weiteren bietet sie Fortbildungen für Erzieherinnen im Bereich der Kinder- und Jugendstimme (Singen mit Kindern) an.

Mit Ihrem Kursangebot „Mut zum Singen“ an der FBS Kirchheim soll jedermann die Möglichkeit geboten werden, die Freude am Singen zu entdecken.

Die Chorarbeit kam 1998 kam dazu. Davon profitiert seit Anfang 2011 auch „Salto Vocale“:

Astrid Sawilla bringt ihre langjährige Erfahrung in der Stimmbildung in zweiwöchigem Abstand und bei der intensiven Konzertvorbereitung im Chorwochenende ein.

In der Stimmbildungsarbeit hat Astrid Sawilla neben der Vermittlung der Gesangstechnik das Vokabular der Sängerinnen um wichtige Wörter aus der „Gesangssprache Sopranisch“ erweitert.